第263章 反傳統

如果說之前江哲對3D拍攝技術還是一知半解的話，那麼經過《龍門飛甲》的拍攝之後他多少也算是弄清楚這裡面的邏輯了。

與當下圈內圈外一味地追捧3D特效技術不同，江哲覺得一部電影是否適合3D製作，主要取決於影片的內容是甚麼樣的。

如果電影畫面的縱深變化較多，視覺要求高，拍成3D效果自然很好。

可如果電影中的夜戲太多，那麼勉強使用3D特效反而會給觀眾帶來不好的觀影感受。

畢竟3D技術並不是一個萬金油，更不是一個完美的特效技術。

它的優點十分明顯，但同時3D技術的缺陷也十分突出。

江哲也是在去年拍攝《龍門飛甲》的時候才發現的這個問題。

而這也是後來他為甚麼勸徐老怪修改最後沙漠大決戰的理由之一。

因為3D畫面在突出空間錯落感的同時，必然會犧牲一定的亮度和畫面細節。

在這方面，江哲反而更喜歡IMAX攝影機拍攝出來的效果。

而對於江哲的看法，徐老怪雖然有點不服氣但確實沒辦法否認。

畢竟在體驗過一次之後，他也發現3D特效技術貌似更適合用來拍攝戰爭片和科幻片。

像《龍門飛甲》和《繡春刀》這種武俠電影，實際上並不是很適合用3D攝影的方式。

因為武俠電影中激烈的動作場面，本質上是和3D攝影的技術邏輯有衝突的。

太過快速的畫面切換不僅僅會大大降低3D效果，同時也會讓觀眾產生一些生理不適。

也正是意識到這一點，徐老怪才會在《龍門飛甲》中採用更加寫意、飄逸的動作風格。

不過話又說回來，讓電影畫面乃至於劇情去主動適應技術，甚至為技術而改變，對於一種特效技術來說本就是一種失敗了。

當然了，對於江哲的這句話徐老怪肯定是不同意的。

畢竟從《蜀山傳》開始，徐老怪就不斷讓劇情為特效讓步。

其實這也是《繡春刀》和《龍門飛甲》最大的不同之處。

看似這兩部武俠電影都以明朝為背景，都有錦衣衛、太監、皇權鬥爭。

但從本質上來說，這其實是完全兩種不同風格的武俠電影。

……

別看《龍門飛甲》用了最先進的電影特效技術，但實際上它的內核卻是保守的。

因為在《龍門飛甲》中，正派總是所向無敵，能憑信仰的力量擊敗邪惡勢力。

簡而言之，它所表達的還是俠者的英勇與豪情。

走的還是傳統武俠片的路子，講的是快意恩仇、正邪不兩立。

而《繡春刀》看似選擇了保守的拍攝方式，但它的風格卻是反傳統的。

相比於《龍門飛甲》而言，《繡春刀》其實更多是在表達俠者的無奈與悲涼。

俠客，首先也是人。

是人，就會有人性。

再說的直白一點，那就是俠義之士首先要活下去，然後才會考慮甚麼俠義。

比如《繡春刀》的男主角沈煉就是這樣的一個人。

如果用傳統的武俠電影視角來看，沈煉其實都不算是一個好人。

畢竟《明史》有雲：

錦衣衛「掌侍衛、緝捕、刑獄之事，著飛魚服，配繡春刀，侍左右」。

可以說沈煉就是一個不折不扣的朝廷鷹犬，他的繡春刀下也沒少沾染忠臣義士的血。

比如電影中身為忠臣之後的周妙彤，當年全家就是被沈煉親自帶人緝拿的。

所以在《繡春刀》中正派與反派的界限其實很模糊。

如果真要較真的話，那麼電影中真正的大反派應該就是王朝末年的世道了。