第1139章 高端的電影佈局

「又是羅雲西，熱巴，你這是打算和你麗穎姐搶人嗎？」 對外宣傳的是公開試鏡，沒想到這倆早被冪冪給說服了，既然要捧人，那就乾脆些，於是乎， 羅雲西拿下了新曆的第一部大製作網劇的男主；

外面風言風語的暫且不說，反倒是羅雲西的經紀公司有些緊張了； 但他們也毫無辦法，只能眼睜睜的看著自家藝人滑向人家兜里； 「沒辦法呀，原著里把男主寫的那麼漂亮，本來就不好找演員的，你又天天說那些甚麼小鮮肉的沒演技，

看著就不順眼， 我和小娜想了很久才敲定的，怎麼，你不是很欣賞羅雲西的嘛？」 「得得得，隨你們吧！」 羅雲西就羅雲西，只要不是原版的那位就行； 孟輕舟是真決定不再操心這一攤子事兒了，中國機長的劇本和籌備全部交給了祖峰，

又讓閒著沒事的徐崢去做了監制，公司上下一開年就忙的團團轉，唯有他徹底的輕鬆了下來； 天氣逐漸轉暖，老孟抱著茜茜的閨女身邊跟著已經會走路的瑤瑤，父女三人在涼亭邊的花園溜達； 「越來越像奶爸了，唐嫣，你也不說說他？」

佟麗婭一身粉紅色運動裝，臉上還有健身後的汗珠，說話也帶著微喘； 「這不挺好的嗎，還省了我們操心，小魚和小軒的作業也有人輔導了， 你還不滿意啊？」 「嘿嘿，說的倒也是， 只要狐狸精不去攛掇老孟，以後咱家就清閒了，你說是吧？」

她倆幾乎都算息影了，也就公司有甚麼大動作的時候才會現身，平時的心思都耗在了孩子身上，如今老孟宅在家裡，這倆美婦心裡可是美得很； 每年春節檔之後的三四月，都是好萊塢大片肆虐的時間，今年也不例外，號稱最強系列的復仇者聯盟，

終於到了大結局； 「復仇者聯盟」系列經過十多年的佈局，走到了今天的初代英雄落幕大戲，在全球範圍內收割海量票房。

貓眼電影日前公佈了復仇者聯盟4：終局之戰部分統計數據。

數據顯示，復仇者聯盟4在中國內地上映四天時間里已經打破了中國電影史周最高票房、單日最高票房、單日/首日最高排片佔比、單日/首日最高票房佔比、單日票房紀錄在內的20項影史紀錄。

在復聯4這26億多美元票房中，中國內地觀眾貢獻了42億人民幣（約6.1億美元），此外，本片在中國的香港地區和台灣地區的票房都超過了2600萬美元，這樣算下來，復聯4在中國市場的累計票房超6.6億美元；

換言之，中國觀眾為這部漫威電影貢獻的票房佔比超過25%。

而復聯4的北美票房在全球票房中的佔比， 也只有29%。

對於好萊塢超級大片來說，中國市場已經變得越來越不可或缺；

復聯4這在本土蟬聯三周票房冠軍後，在多部新片的夾擊下，於第四周將單周冠軍讓給了基努里維斯主演的疾速備戰。

疾速備戰是青蓮影視操作的最好的一部系列電影，是「疾速三部曲」的最後一部，講述一名職業殺手挑戰黑惡勢力集團的故事，

劇情並不寫實，但動作場面非常凌厲。

此前兩部疾速追殺和疾速特攻的北美票房都不算太好，疾速追殺北美只收了4000多萬美元，第二部疾速特攻也只有9200萬，沒想到第三部突然票房大爆發，首周就勁收5700萬，

如不出意外，疾速備戰的北美最終票房將超過1.5億美元，電影在爛番茄的新鮮度也高達88%，看來電影ip的經營老美還是有一套的。

復仇者聯盟的成功是營銷的勝利，現在看來，它應該已經拓寬了好萊塢電影常規營銷的做法。

以前的電影營銷，指環王就是一個系列，哈利波特就是一個系列，蝙蝠俠也是一個系列，但現在復仇者聯盟把甚麼雷神、鋼鐵俠、綠巨人，將來肯定還包括蜘蛛俠全部rssver到一起，這種做法未必是自它始，

但營銷上環環相扣、彼此促進，最後能這麼成功的，那要數這次。

復聯的營銷起點可以說是從2007年鋼鐵俠的十分鐘片段在i-n上亮相並大獲好評就開始了。

然後第二年鋼鐵俠出乎意料的全面成功，帶動arvel後續幾部漫畫英雄影片，

直到復聯的大集合。

一步一個腳印，每一步都沒有大的閃失，最後不成功已經不可能了。

「好萊塢這些電影公司的佈局真是用心良苦，這部復聯4堪稱鴻篇巨製！」 孟輕舟和葛大爺、蔣文麗四人從電影院出來，第一句話就感慨萬千；

「你想多了，葛大爺，這種類型的電影，最熱鬧的也就初期，你想想，既然這麼有市場，為甚麼漫威只給了復聯繫列四部的機會，算上其他超級英雄的電影，也不算多，為甚麼？」 超級英雄電影作為動作，科幻等元素的融合，在漫威運營的十年里，

已經獨立成為了一個新的電影題材。

雖然目前的超級英雄電影已經有公式化，套路化的傾向，但是黑豹獲得奧斯卡提名，復聯4票房一路高漲，都足以證明超英電影在未來仍然有光明的前景。

超英題材之所以能從動作片中獨立出來，

很大程度上是因為「英雄」這個角色相比一般的動作片主角需要更深刻的刻畫。

不妨將今年的超英電影與動作電影做一個對比。

巨石強森主演的摩天營救，狂暴巨獸，乃至美國動作片經典的速度與激情系列，

都屬於今年美國電影工業體系生產出來的高質量動作電影。

但以狂暴巨獸為例，這個與超級英雄同源的怪獸片的主角並沒有給人深刻的印象，當然如果要對英雄片與怪獸片追根溯源，甚至要從40年代起步的特攝片以及其代表作品奧特曼說起，

其實在超英電影的衝擊下，傳統的美式動作片已經開始有疲軟的現象。

傳統動作片對主角超出常人的體能表現缺乏能讓觀眾信服的解釋，顯然用鋼鐵俠的高科技與傑森斯坦森的肌肉解釋主角的能力都屬於虛構的內容，

但引入科幻元素的超英解釋就是可以讓觀眾更好的被帶入情節，而不是在觀影時產生「這個人怎麼這麼能打」的疑惑。

同時，動作片的情節套路化比超英電影更為嚴重，突破重重困難抱得美人歸基本是觀眾進入電影院前就已經可以預測到的情節，

真正能在觀影時吊住觀眾胃口的只有主角面對強勢的反派「反轉」的瞬間。

而超英的套路更多是刻畫主角獲得能力，遭遇挫折，成為英雄的成長過程。

顯然超英的情節更符合當前時代觀眾的心理，能讓觀眾把自己代入到劇情中去。

在談及超級英雄級角色設計的時候，斯坦李曾提出，試著想象當前你所處的社會最大的恐懼是甚麼，而超級英雄一定是可以面對這種恐懼。

超英電影蘊含的思想也由此變得深刻。

傳統動作電影中多多少少有一些冷戰思維與古典英雄傳奇（羅賓漢，佐羅等傳統英雄形象）的意味，而超英則開始討論成長，犯罪，如何執行正義等更加現代的話題。

因此超人誕生於二戰時期，x戰警誕生於種族運動時期，

蜘蛛俠誕生於犯罪成為主要社會問題的和平時期。

作為現代超英電影奠基作的蜘蛛俠系列從一開始就向觀眾傳達了一個概念：能力越大，責任越大。

漫威電影宇宙的奠基作品之一美國隊長也告訴觀眾，美隊成為英雄不是因為他足夠強，

而是因為他足夠善良。

去年的奧斯卡最佳動畫長篇蜘蛛俠多元宇宙也相觀眾指出，任何人戴上面具伸張正義都可以成為蜘蛛俠。

超級英雄並非誕生就完美，他們也會遭遇挫折，犯下錯誤，最終卻能戰勝困難證明自己。

這些概念是更貼合現代觀眾生活的，給了觀眾更強的代入感。