第七百三十章 道德高地

「這麼說吧，理想中的電影工業——不，現在只能說電影行業——是個金字塔，最下層的是製作爛片的電影，每年都會產出各種幾乎上不了大銀幕，只能以最為低廉的VCD、DVD發行的作品。

往上一層是平庸的電影人，他們的作品沒甚麼缺點，但也沒甚麼亮點，偶爾會有一些不錯的作品可以登上大銀幕，大部分還是走線下發行渠道。

往上第三層就是很不錯的電影人，他們知道觀眾的喜好，也願意去迎合觀眾的喜歡，作品大多像快餐，但時不時也會兼顧思想性的，或擁有自己獨特美學的東西。

到底了第四層，基本上就是一些很獨特的，個人風格很濃烈很明顯的電影人，他們的作品大多都屬於作者電影，比如第六代的王小帥、賈樟柯等等。

第五層是最上面一層，他們都屬於大師級的導演，有著屬於自己的，充滿開創性或能影響到很多人的美學風格。」

「我想要站在第四層，奢望一下第五層，但實際上出處在第三層和第四層之間的。」

「這五個層面雖然層層遞減，但又相互依靠，沒有一二三層的基礎，四五層不過是空中樓閣，無源之水、無本之木；而沒有四五層，一二三層的人再多，也不過是低矮的破房子，建不起高樓大廈。」

「中國電影行業的問題就在於，四層的人太多了，沒人願意在一二三層呆著，所以不夠牢固的基礎支撐不起整個體系。」

「拍電影是需要錢的，如果不談錢，如果沒有那些賺錢的電影，那麼投資人為甚麼要給你投資，讓你拍你想拍的電影？」

「觀眾的審美是需要引導的，而這個引導是需要一點一點來的，連黑澤明都感慨提升觀眾的審美很難，有些人卻始終覺得觀眾不會欣賞自己的作品是他們的錯。」

「如果你拍了幾部討好觀眾的作品，你就喪失了自己的審美能力，那麼除了說明你容易受別人影響，不適合做導演，不適合搞藝術，還能說明甚麼呢？」

「我們需要的是一個良好的循環，確保大多數電影能滿足觀眾的基本精神需求，確保少部分電影能提升觀眾的審美，確保有電影基金去支持有才華的電影人製作自己想製作的電影，確保年輕人能嘗試新的東西。」

「我想要處在四層，然後奢望一下五層，但我實際處在三層和四層之間。比起個人的想法和成就，我更希望能培養出足夠多的，能支撐起三層的人才，對於整個電影行業而言，那才是長久之道。」

作為站在前台的人，加上本身也足夠矚目，李旭多少要給自己弄點人設，於是就借著這次訪談將自己擺在了為「為中國電影崛起而不惜犧牲自己未來成就」的位置上。

當然，他也絕非無的放矢，總結的五個層面雖然有些粗糙，但大體上的確如此，沒有電影市場了，作者電影拍得再多再好，誰會去看？

還是有人看的，比如洋大人，對有些人來說，洋大人的一句稱贊，頂得上100個國內電影圈人士的吹捧。

李旭懶得管這些，他之所以將王小帥這些人歸到第四層，將自己放在第三層和第四層之間，只不過不想直接衝突罷了。

這些人已經是冢中枯骨，未來的中國電影行業，已經沒有他們的位置了。