第一千零五十三章 抓細節

張靜初愣了下，儘管保持著鎮靜，紅暈依然從臉大上一閃而過。

「李總，我們在談正事。」她垂下眼瞼說道。

「是你先將私事混到正事裡面的，靜初。」李旭失笑了聲。

「我……」張靜初本想否認，但停頓了下後，卻伸手掠了掠耳際的發絲，「我就是好奇，李總身邊的小姑娘也不少，隨便安排一個過來就是了，用得著這麼麻煩？」

笑容雖然淡淡的，卻有一種說不出的嫵媚，於是李旭直接坐到她身邊，伸手放在了她的大腿上：「自然是為了尊重靜初啊。」

這當然是假話，別的不說，小小花裡面，李一桐就是練舞蹈的，現在又封閉式的練了許久的演技，讓她來演年輕版楊瑞英絕對沒問題——相較於原版，李旭將《建築學概論》女主角的背景設定，從音樂系換成了舞蹈系。

原因很簡單，在90年代初的時候，建築專業和音樂專業都是本科，而舞蹈專業都是專科。以當時的社會習慣，土木狗們或許會因為本科的優勢，去嘗試接觸專科的舞蹈妹子，卻很少會去接觸同樣作為本科的，但看起來儼然要高一個台階的音樂妹子。

這其實不是甚麼大問題，電影嘛，販賣的就是美夢，尤其是大眾電影，窮小子都能泡走白富美，土木狗勾搭音樂妹子也不是甚麼大問題。

只是，既然編劇團里有人這麼提了，而且還是在李旭要求15年前的細節必須足夠符合那個時代的時候提的，他不可能自己打自己的臉不是。

要知道，中國電影人最大的毛病就在於，不肯不願深耕細節，這點不管是港台還是大陸科班的導演，都是如此。

港台就不說了，七日鮮的名頭還沒有網絡的時候就已經大名鼎鼎，即便進入90年代的黃金時期，依然有著相當數量的兩周就完成的電影。

即便是《最佳拍檔》、《警察故事》這樣的大製作，很多地方的細節也經不起考究。

而大陸這邊，張藝謀從來都是個形式大於內容的主，陳凱歌一門心思只想用電影寫詩，他們要有人壓著還行，沒人的話……

馮小剛的喜劇雖然讓觀眾笑出來，但在細節上面也是一塌塗地，更不說《夜宴》之後一門心思想要變得高大上。

至於六代導演，他們只會覺得不說人話反而是種藝術，那些相互衝突的細節才是真正的魔幻風格。

然而工業化的電影，尤其是重工業化的電影，最重要的就是細節，因為電影中呈現出來的細節，如果沒有一個強大的，分工合作又井然有序的幕後團隊，是根本無法做到的。

還好，大陸還有一隻國家隊，不管是八九十年代的四大名著，還是千禧年後的《走向共和》、《漢武大帝》，不去計較故事內核的話，在製作上面是絕對足夠考究的。

儘管隨著市場經濟的發展，人們越來越向錢看齊，央媽的製作水平也是一年不如一年，好歹培養出來的人才擴散了出來。

再然後，非科班的導演進入圈內，在IT資本的支持下開始擠佔科班導演的話語權，這才有了吳京和郭帆的崛起。

所謂冰凍三尺非一日之寒，李旭想要提前改變這個問題，那就必須矯枉過正，給出最嚴厲的限制，這樣他們即便離開了輝煌，在IT資本的衝擊下，墮落的速度也會慢一點。