第一千零七十九章 真是有趣

僅僅只是減產也沒甚麼，這個時候還是進口片的票房佔大頭，並不會對全年總票房造成太大影響，但是架不住有些港台人士抓住這個做文章。

上頭懶得解決這些，直接丟到了李旭頭上，反正整件事是他搞出來的，很符合他們乾啥啥不行，甩鍋第一名的作風。

而之前楊受成也提醒過，搞了這麼大的事情，總還要安撫一下港台這邊的人，不要搞得過於驚慌。

既然如此，李旭就將《神矛局》系列拿出來，以港台那些人的跪舔德行，這已經是足夠有誠意的表現了。

不過這都是以後的事情，他在洛杉磯除了跟凱文·費奇交換意見外，還跟羅伯特·艾格有事情要談。

「坦率的說，李，你的意見非常好，但我們還需要時間，畢竟，這些公主形象都是迪士尼的財產。」在貝弗利山的書房裡，艾格如此說道，語氣很坦誠。

「我以為迪士尼內部已經進行過評估了。」李旭則挑眉回道。

「是的，是做過評估，但還不夠，風險……依然比較大，你懂我的意思。」艾格斟酌著詞句說道。

「當然，」李旭失笑了起來，「在過去的幾十年里，好萊塢從來沒有一部全亞裔陣容的電影大爆過，迪士尼有顧慮也是必然的。」

在好萊塢建立之後，很長一段時間對亞裔都沒有興趣——這是完全沒有興趣，連歧視都不給，是完完全全的無視。

這就是為甚麼，《龍種》這麼一部講中國抗戰的電影，卻全是白人演員。

畢竟，對大多數傲慢美國人來說，美國就是世界的中心，能讓他們多看一眼的，也就歐洲和中東。

普通美國人真正開始在大銀幕上正式關注看亞裔的，是在抗美援朝和抗美援越之後，前者因為麥肯錫的緣故，一直是影視作品的禁區；而後者得益於驢象之爭，政府和軍方基於各自的立場，對相關電影給予了一定的支持。

不過，不管這一時期的製片人立場如何，亞裔的形象始終是古板，奸猾、瘦小、能吃苦的標準模版。

李小龍和黑澤明聲名鵲起之後，美國人對亞裔的刻板形象才又再次改善，然而前者死得太早，後者則被固化成了武士形象，於是改善也就沒有持續下去。

之後，好萊塢對亞裔的無視又持續了十幾年，直到93年首部全亞裔電影《喜福會》上映。然而這部電影票房慘敗，歐美觀眾對亞裔生活的興趣依然不大，於是之後的25年依然一片空白。

儘管這個時期裡面，先後有成龍、李連傑、周潤發等明星進軍好萊塢，但從客觀角度來說，他們在好萊塢存在感並不高。

所謂主演的好萊塢電影，更多的起到個是主要配角作用，亞裔不配有性愛的原則在他們參演電影中得到進一步鞏固和強化。

另一個時空裡面，《紐約時報》曾在2018年刊登了《在好萊塢拍一部全亞裔陣容的大片有多難？》這樣一篇文章，披露了兩組數據：2015年至2016年度，64％的電視劇沒有一個亞裔美國人常規角色；2017年北美電影票房前100名，近三分之二的影片中沒有一個亞洲或亞裔美國人女性角色。